Những câu chuyện song trùng nổi tiếng trên màn ảnh

Đề tài bản sao con người không ít lần được Hollywood khai thác hiệu quả như “ The Double”, “ Enemy” hay “Us” đã chứng minh.

The Parent Trap (1998):Khi mới 12 tuổi, Lindsay Lohan đã một mình hóa thân thành hai chị em sinh đôi Annie James và Hallie Parker trong bộ phim hài dành cho gia đình: The Parent Trap của nữ đạo diễn Nancy Meyers. Annie sống ở Anh với mẹ, còn Hallie ở Mỹ cùng cha và chúng chưa bao giờ được gặp nhau. Tình cờ đụng độ tại một trại hè, hai cô bé phát hiện ra mình là chị em sinh đôi và phát hiện ra rằng bố mẹ đã chia tay nhau nhiều năm về trước. Từ đây, hai đứa trẻ láu lỉnh quyết định tráo đổi danh tính để trải nghiệm cuộc đời với bậc phụ huynh còn lại.

The One (2001): The One là bộ phim tương đối đặc biệt khi đánh dấu sự kết hợp giữa võ thuật Trung Hoa với yếu tố du hành không gian. Phim nói về Gabriel Yulaw (Lý Liên Kiệt), một kẻ đi qua nhiều thế giới khác nhau để tiêu diệt bản thể song song của mình. Cứ mỗi lần làm vậy, hắn lại trở nên mạnh mẽ hơn. Tuy nhiên, gã vấp phải sự kháng cự đầy khó chịu của bản thể cuối cùng ở Trái Đất. Nhờ câu chuyện ấy mà khán giả được thấy hai Lý Liên Kiệt tỉ thí trên màn ảnh.

Adaptation (2002):Bộ phim là câu chuyện lạ lùng với sự đan xen, lẫn lộn giữa thế giới thực tế và hư cấu. Nicolas Cage cùng lúc đảm trách hai vai: biên kịch Charlie Kaufman ngày đêm trăn trở thảo ra một kịch bản tuyệt diệu không có súng đạn; và người anh em song sinh Donald Kaufman với vài ý tưởng “chợ búa”. Đời không như mơ, Charlie và ý tưởng của anh bị bỏ xó. Còn đống suy nghĩ rẻ tiền của Donald thì cứ thế được tung hô và bán đắt như tôm tươi.

Moon (2009): Được truyền cảm hứng từ 2001: A Space Odyssey và Solaris, Moon của Duncan Jones có kinh phí sản xuất tương đối thấp, nhưng vẫn gây ấn tượng mạnh với người xem nhờ màn trình diễn xuất sắc của nam diễn viên chính Sam Rockwell. Chuyện phim xoay quanh cuộc khủng hoảng tâm lý của một phi hành gia cô đơn làm việc trong một trạm vũ trụ trên Mặt Trăng đã gần ba năm. Nhưng hàng loạt sự kiện khiến anh phát hiện ra thân thế thực sự của mình. Nam diễn viên Rockwell đã “phân thân” hoàn hảo khi các vai diễn trong phim của anh tuy có diện mạo và tiếng nói giống hệt nhau, nhưng về biểu cảm, cá tính vẫn rất khác biệt.

Never Let Me Go (2010):Được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Kazuo Ishiguro, Never Let Me Go lật mở từng lớp ký ức của người phụ nữ có tên Kathy H. Kathy (Carey Mulligan), cùng hai người bạn thân là Ruth (Keira Knightley) và Tommy (Andrew Garfield). Họ đã cùng nhau trải qua tuổi thơ êm đềm tại trường nội trú Hailsham trước khi cả ba nhận thức được sự thật rằng mình và tất cả lũ trẻ ở đây đều là người nhân. Các nhân vật trong Never Let Me Go không có quá nhiều lời thoại. Những mẩu đối thoại cứ thế diễn ra rời rạc, mệt mỏi như chính số phận và tâm hồn của họ.

Video đang HOT

The Double (2013):Với tài diễn xuất “tâm thần phân liệt” ấn tượng của Jesse Eisenberg, The Double mang đến sự ám ảnh với các tầng ý nghĩa sâu sắc khiến khán giả phải suy ngẫm. Trong phim, anh vào vai chàng thanh niên nhút nhát Simon và “bản sao” bạo dạn James. Dù sở hữu ngoại hình và tài năng tương đồng, James nhanh chóng thăng tiến trong cả công việc lẫn tình yêu nhờ tính cách năng nổ và tài giao tiếp. Rắc rối xảy đến khi James bắt đầu quyến rũ “người trong mộng” của Simon. The Double là minh chứng rõ nét nhất cho sự tách biệt trong nhân cách của mỗi người. Ai cũng có phần xấu xa, đen tối, bên cạnh những đức tính tốt đẹp. Đến cuối cùng, một trong hai đều “chết” hoặc bị đè nén tới tận cùng, chứ rất khó có thể cùng tồn tại.

Enemy (2013): Năm 2013, đạo diễn Denis Villeneuve chuyển thể cuốn tiểu thuyết của nhà văn José Saramango là The Double lên màn ảnh rộng. Bộ phim Enemy theo chân người đàn ông bất ngờ phát hiện ra một diễn viên truyền hình có ngoại hình y hệt mình trên TV và chuyến hành trình kỳ lạ sau đó của anh. Jake Gyllenhaal đã hóa thân vô cùng tinh tế vào hai vai diễn sở hữu hai tính cách khác biệt của cùng một bản thể. Nếu như Anthony tự tin đến kiêu ngạo, thì Adam luôn rụt rè, trầm tính. Enemy được giới phê bình đánh giá cao và cho thấy tài năng làm phim thượng thừa của Villeneuve.

Logan (2017):Bộ phim cuối cùng mà Hugh Jackman vào vai Wolverine xuất hiện một dị nhân nhân tạo mang tên X-24, được tạo nên trong phòng thí nghiệm với ADN của chính “người chồn”. Gã cũng sở hữu khả năng hồi phục nhanh chóng và bộ vuốt adamantium sắc lẹm. Logan nhìn thấy quá khứ của anh trong X-24: một kẻ hại người không gớm tay. Vượt qua X-24 cũng chính là vượt qua được mặc cảm quá khứ đối với Logan. Sau bao năm tháng đau thương chứng kiến những người thân thiết ra đi, cuối cùng anh cũng tìm thấy sự bình yên.

Us (2019): Sau thành công vang dội với Get Out, Jordan Peele tiếp tục đóng vai trò biên kịch kiêm đạo diễn cho bộ phim kinh dị Us. Nội dung phim xoay quanh kỳ nghỉ dưỡng của gia đình Wilson. Cơn ác mộng bắt đầu ập đến khi họ chạm trán bốn kẻ lạ mặt ngay trước cửa nhà. Điều đáng sợ là chúng mang diện mạo hệt như họ, nhưng tỏ ra độc ác hơn, hung hăng hơn. Yếu tố kinh dị kỳ quái cùng những thông điệp ẩn giấu về xã hội hiện đại thêm một lần nữa được lồng ghép đầy khéo léo trong Us qua đôi bàn tay tài hoa của Peele.

Gemini Man (2019): Gemini Man là câu chuyện viễn tưởng xoay quanh một sát thủ đã ở bên kia sườn dốc, nay phải đối đầu với bản sao trẻ tuổi của chính anh. Ý tưởng của bộ phim ra đời từ thập niên 1990, nhưng phải đến nay mới được đưa lên màn ảnh. Lý An – nhà làm phim người Đài Loan từng giành hai tượng vàng Oscar – là người đứng sau tác phẩm. Vai diễn nặng ký trong phim thuộc về Will Smith, và nhờ công nghệ kỹ xảo, khán giả được gặp lại phiên bản trẻ trung của tài tử da màu.

Theo zing

Sẽ ra sao nếu 'Infinity War', Người sói nhà Logan, Deadpool, chiến binh Star Wars nhà Disney không có CGI? Một bộ phim bom tấn nếu thiếu đi kỹ xảo điện ảnh thì khác gì ăn cơm sườn thiếu đi nước mắm. Thử tưởng tượng xem những bộ phim dưới đây sẽ lợt lạt ra sao khi không khoác lên mình chiếc áo kỹ xảo CGI! Dù thích hay không thì hiệu ứng hình ảnh là một thành phần quan trọng của mọi...